一块块“砖”在舞者手中传递、叠加，最终汇聚成象征腾飞的翅膀；从拓荒者的初心与汗水，到建设者的协作与坚守，再到新时代的创新与奋进，园区三十余年的开发建设历程，被浓缩进原创舞蹈《飞翔》的舞台表达之中。

从园区的发展历程中汲取灵感，由群众文艺团队参与创排，再通过展演、培训和基层服务回到群众身边。近年来，苏州工业园区公共文化中心文化馆立足区域文化特质和居民精神文化需求，以原创精品为牵引、以群众团队为基础、以公益服务为支撑，将艺术创作、队伍培育、文化惠民有机结合，推动群文工作从“有活动”向“有品质、有特色、有温度”不断提升。

立足园区特质，让原创作品讲好身边故事

群众文化要有生命力，既要扎根传统，也要回应时代。园区群文创作注重从本地文化资源和城市发展历程中寻找灵感，努力把群众熟悉的园区记忆、可感可知的园区变化转化为舞台艺术。

《飞翔》以“砖”为核心意象，将舞者手中的砖块化作垒砌的基石、建设的材料、记忆的载体和通向未来的阶梯。作品融合中国舞与现代舞的表现形式，并借助光影等现代舞台技术，展现园区从阡陌水乡到创新之城的变迁。音乐创作则融入评弹、胜浦山歌等江南文化元素，与电子乐、交响乐等现代音乐语言相互交织，在传统与时尚的碰撞中，呈现园区开放包容、拼搏进取的精神气质。

这种“从园区中来、到群众中去”的创作思路，也体现在音乐类作品中。原创音乐作品《姹紫嫣红》从传统颜料文化汲取灵感，由矿物颜料的色彩意象引申至群众多姿多彩的幸福生活，让传统文化以更加时尚、更具舞台表现力的方式走近观众。

从静态的文化资源到动态的舞台呈现，从抽象的城市精神到可感可知的艺术形象，园区群文创作不断探索传统与现代、本土与国际相融合的表达方式，让群众在舞台上看见自己的生活，也让园区故事通过艺术走向更广阔的空间。

在群众中成长，让文艺团队有活力有传承

精品创作的背后，是一支支扎根基层、长期坚持的群众文艺团队。

在园区，有一支成立了八年多的合唱队伍，团队以园区中小学、培训机构音乐教师、园区歌唱大赛获奖选手为主要成员，自2018年成立以来，坚持每周开展固定排练，并邀请专业老师进行声乐、合唱指挥和舞台表演指导。从以站立演唱为主，到边唱、边跳、边表演，队员们不断突破自我，逐步成长为成熟的舞台团队，曾两次获得“繁星奖”金奖，并连续两届获得江苏省“五星工程奖”。

成绩之外，更可贵的是团队多年来形成的凝聚力。许多队员从青年时期加入，在工作繁忙、家庭事务增多的情况下依然坚持排练。对他们而言，这里不仅是展示才艺的舞台，也是学习交流、共同成长的平台。队员们把在排练中学到的专业知识带回学校、带进课堂，又进一步反哺校园美育，实现由“培养一支队伍”到“带动一片群体”的辐射效应。

在社区合唱团队中，同样能看到这样的文化热情。热爱歌唱的老年居民定期走进文化馆排练，文化馆与街道共同提供场地和保障，让兴趣有处安放、让团队稳定成长。园区公共文化中心文化馆相关负责人介绍，群文工作不仅是创排节目、参加展演，更重要的是搭建平台、培育队伍、凝聚群众，使文化建设真正在基层扎下根来。

做优公益服务，让文化融入日常生活

群文工作的落脚点，最终在于群众的文化获得感。园区在推动原创节目走上展演舞台的同时，也将艺术资源转化为居民可参与、可体验、可共享的公共文化服务。

针对园区青年职工多、文化需求多元的特点，园区文化馆持续开设免费成人夜间公益课程，服务对象由具有一定艺术特长的社区骨干，逐步拓展至在园区工作、生活并热爱艺术的普通居民。课程按春夏秋冬四季开展，每期设置六七个班级，既有舞蹈、合唱等常见项目，也结合园区居民特点推出摇摆舞、流行演唱等更具时尚气息的内容。课程发布后往往很快报满，结业时还会通过快闪、展示活动等方式，为学员提供走上舞台、展示学习成果的机会。

公共文化空间的效能也在持续释放。文化馆常年为书法、摄影等艺术协会和群众作者提供公益展览场地，每年举办十余场展览，并通过讲座、培训、装裱协助等方式，为基层创作者提供支持；同时加强与街道、社区联动，将展览和文艺服务送到居民身边。围绕非遗保护传承，文化馆还开展讲座、体验和游学活动，让青少年在参与和互动中感受传统文化魅力。

作品从园区汲取灵感，团队在群众中锻炼成长，服务向基层不断延伸。园区群文工作正不断拓展服务边界、丰富参与方式，以文化人、以艺通心，让更多群众从文化活动的旁观者变为参与者、创造者，为高质量发展增添温暖而鲜明的文化底色。

（苏报融媒记者 肖瑶/文）